La poesía de Atacama también nace en los pueblos y en las escuelas. Gillian Borquez, más conocida como Aleluna, escritora ligada a la comuna de Tierra Amarilla, contó en Madero en Casa cómo llegó a las letras, cómo trabaja hoy con niños de Nantoco y por qué prefiere autogestionar su obra. “Tenemos tantos artistas, tantos cultores, que hay que hacer algo más masivo”, planteó, y llamó a ocupar plazas, poblaciones y juntas de vecinos.

Quién es Aleluna

Aleluna se define como una poeta de forma libre y autónoma. Su infancia transcurrió en el pueblo de Los Loros, luego llegó a Tierra Amarilla y, desde los 12 años, escribía diarios de vida. Pero la poesía, cuenta, nació en Huasco hacia 2016, cuando por trabajo llegó a la zona y la playa, el mar y la luna la inspiraron a escribir de noche.

Entonces empezó a buscar actividades culturales. Reconoce como su gran mentor al escritor atacameño Eduardo Aramburu García, quien la incorporó al movimiento literario de la región.

Además de escribir, pinta y borda, siempre de manera autodidacta. Dice que heredó ese talento de sus abuelas, una de ellas, de 88 años, sigue bordando en su sillón en Los Loros.

Sus libros y su paso por Nantoco

En 2021, en plena pandemia, publicó su primer poemario, Lunario, cuyo lanzamiento fue virtual por YouTube. Más tarde escribió junto al poeta Bruno Rojas, también de Tierra Amarilla, una antología titulada Abrazando el silencio.

En 2022 comenzó un taller de escritura creativa en la escuela Paul Harris de Nantoco, que mantiene hasta hoy. El 6 de octubre se lanzó Donde hablan los sueños, un libro que ella compiló con textos de estudiantes de tercero y cuarto básico, editado por Contragüeya y financiado por la empresa Altair.

“Yo soy la recopiladora o quien hace el taller; los artistas son los niños”, aclaró. Cada año, los cuentos y poemas se transforman en una obra de títeres.

“La educación y el arte tienen que ir de la mano”

Esa experiencia sostiene una de sus ideas centrales, la educación y el arte deben caminar juntos. Para Aleluna, las escuelas tienen que vivir con el arte, porque es una forma distinta de aprender.

Y no se refiere solo a la escritura. Planteó que todas las ramas deben estar presentes en la escuela: pintura, danza, escritura, grafiti y música. Ante el comentario del entrevistador de que hace falta el regreso de la educación artística a los colegios, respondió: “totalmente”.

Una poesía sin límites

Consultada por los límites de escribir lo que se siente, Aleluna sostuvo que no existen. “No hay límites en ninguna parte del arte”, dijo. Para ella, un poema puede llevar al lector a otro lugar, y no necesariamente a lo que sintió el poeta cuando lo escribió. Lo comparó con una canción: cada persona la interpreta según su momento.

Por eso defiende empezar temprano: desde pequeños, afirmó, es importante que las personas tengan una vía de expresión, sea la pintura, el bordado o la poesía.

Autogestión frente a la burocracia

Uno de los puntos más fuertes de la conversación fue la gestión cultural. Aleluna contó que no se atreve a postular a proyectos, porque hay personas que ya “manejan el sistema” y logran más. Aunque reconoce que está bien que otros postulen, ella prefiere autogestionarse, porque siente que la obra tiene “un sentimiento más vivo” cuando se logra con esfuerzo propio, juntando recursos y mostrándola a la familia o en la calle.

Su obra, dijo, ha sido autogestionada. El libro de la escuela de Nantoco, en cambio, contó con apoyo de empresa, pero igualmente permitió dar a conocer el trabajo de los niños.

Lo que viene

Para los próximos meses, Aleluna proyecta publicar, quizá en diciembre, un nuevo libro de poesía, también autogestionado, y seguir en la escuela de Nantoco. Hoy cursa un diplomado artístico en la Universidad de Atacama, orientado a que artistas locales puedan integrar el arte en escuelas, liceos y jardines.

Su mensaje final fue claro: hay que ocupar los espacios y llegar a toda la comunidad, desde las plazas y poblaciones hasta las juntas de vecinos.